Культура

Путь к профессии

Полина Иванова родилась 1 июля 1951 года в Нюрбе. За фортепиано она села в семь лет и уже не расставалась с музыкой до конца жизни.

Сначала училась в Республиканской музыкальной школе интернате в Якутске, где ее наставницей стала первая якутская пианистка Анна Попова. Затем окончила два отделения Якутского музыкального училища имени Марка Жиркова. Теорию музыки изучала у композитора Германа Комракова, фортепиано у основательницы якутской фортепианной школы Майи Ивановой.

Высшее композиторское образование Полина Иванова получила в Уфимском институте искусств, в классе народного артиста СССР Загира Исмагилова, одного из основоположников башкирской профессиональной музыки. Путь от первых уроков до диплома композитора занял почти три десятилетия.

В это время профессиональная композиторская школа Якутии только складывалась. Её создавали выпускники консерваторий Урала и Сибири. Полина Иванова вошла в эту первую плеяду вместе с Николаем Берестовым, Кириллом Герасимовым, Владимиром Ксенофонтовым, Егором Неустроевым и другими композиторами.

Она оказалась единственной женщиной среди них. Сегодня это воспринимается как биографический факт, но тогда выбор профессии требовал особой решимости. Своим примером Иванова доказала, что женщина может не только исполнять музыку, но и создавать её.

Опираясь на интонации якутского фольклора, композитор выработала собственный музыкальный язык, выразительный и легко узнаваемый. Её песни быстро стали популярными.

Уже первое сочинение принесло ей известность. Песня «Кэскил ырыата», («Мечта»), на слова Ксенофонта Уткина вошла в республиканский золотой фонд «100 песен XX столетия» и стала визитной карточкой народной артистки Якутии Марины Поповой. С этой мелодии начался путь Полины Ивановой в профессиональной музыке.

От песни до балета

Полина Иванова работала в разных жанрах. Песни принесли ей народную любовь, но значительную часть ее наследия составляют крупные и камерные произведения.

Она написала детскую оперу «Зеленое волшебство», поэму кантату «Ледовое море» для хора, симфонического оркестра, чтеца и солиста, симфоническую поэму «Предание».

В число камерных произведений вошли соната и двенадцать пьес для фортепиано, шесть пьес для скрипки и фортепиано, фантазия для скрипки соло «Санаа», «Переживание», и импровизация для флейты «Раздумье».

Ее инструментальные произведения, песни и романсы на стихи якутских поэтов исполняли ведущие солисты якутской оперы. Музыка Ивановой не оставалась в нотных папках. Она жила на сцене и находила своего слушателя.

Особой страницей её творчества стал балет по мотивам олонхо. В 2006 году Полина Иванова завершила работу над второй частью трилогии «Бэрт Хара», получившей название «Нижний мир». В начале 2007 года постановку представил Национальный театр танца имени Сергея Зверева Кыыл Уола.

Картины подземного мира и подвиги богатыря Бэрт Хара легли в основу масштабного спектакля. Обращение к олонхо средствами балета стало для якутской сцены смелым творческим опытом.

Полина Иванова обладала ярким мелодическим даром. Ее темы отличались широким дыханием и большой эмоциональной выразительностью. При этом композитор умела соединять строгую классическую форму с древними образами культуры саха.

В песнях она чаще сохраняла привычную тональность, а в инструментальных произведениях обращалась к атональной музыке и сложным созвучиям. С их помощью возникало узнаваемое якутское звучание.

Классическая форма в ее произведениях наполнялась интонациями родного фольклора. Полина Иванова переносила их в оперу, кантату, балет и симфоническую поэму. Благодаря этому предания и образы народа саха получали новую профессиональную жизнь и становились известны за пределами республики.

Ученики и продолжатели

Несмотря на премьеры и признание, одним из главных дел жизни Полины Ивановой оставалась педагогика.
Она любила работать с детьми и создавала для них музыку. К воспитанникам относилась с теплотой, но не стремилась навязать им собственный стиль. Для неё было важно помочь каждому ученику найти свой голос.

Полина Николаевна десятилетиями преподавала фортепиано и теорию музыки в детских музыкальных школах Нюрбинского и Анабарского районов, а также в Якутске. С 1993 года она вела класс композиции в Высшей школе музыки республики. Годом ранее вошла в комиссию по созданию этого учебного заведения.

Результаты ее педагогической работы особенно ярко проявились в 2009 году. Тогда на республиканском конкурсе «Новые имена» впервые появилась номинация «Юный композитор».

Воспитанник Ивановой Николай Едукин получил Гран при и премию Министерства науки и образования России для особо одарённых детей. Валерия Бугаева заняла третье место. Евгений Богомолов и ученик из Японии Тоси стали дипломантами.

В 2011 году Николай Едукин и Игорь Захаров вошли в число дипломантов Сибирского конкурса юных композиторов имени Аскольда Мурова в Новосибирске.

Еще один ученик Полины Ивановой, Николай Михеев, сегодня возглавляет Союз композиторов Якутии. Возможно, это и есть главная память об учителе, когда ученики не только сохраняют его наследие, но и продолжают начатое им дело.

Работа для культуры

Полина Иванова занималась не только творчеством и преподаванием. Она много лет была ответственным секретарем правления Союза композиторов Якутии и выполняла большую организационную работу.

Также она возглавляла благотворительный общественный фонд «Алгыс», название которого переводится как «благословение».

В 1989 году на Всесоюзном семинаре молодых композиторов в городе Иванове ее произведения получили высокую оценку. В том же году Полину Иванову приняли в Союз композиторов.

Она была удостоена звания заслуженного деятеля искусств Якутии, стала отличником культуры республики, кавалером знака отличия «Гражданская доблесть» и лауреатом общественной премии «Алампа». Нюрба присвоила ей звание почетного гражданина улуса.

Все эти награды говорят о признании ее вклада в музыкальную культуру республики. Но главное наследие Полины Ивановой заключено не в перечне званий, а в ее произведениях и учениках.

Музыка остается

Музыка окружает человека повсюду. Она слышится в каплях дождя, шуме машин, пении птиц, звуках природы и даже в собственных мыслях. Но услышать в этом будущую мелодию и превратить её в партитуру способны немногие.

Полина Иванова обладала таким даром. Она стала первой женщиной среди профессиональных композиторов народа саха и открыла дорогу тем, кто пришёл после неё.

После Полины Николаевны остались не только песни, пьесы и партитуры. Она создала собственную педагогическую школу и воспитала музыкантов, которые сегодня сами сочиняют, преподают и развивают профессиональное искусство Якутии.

В мае 2025 года, уже после её ухода, в республике прошел концерт, посвященный ее памяти. Со сцены вновь звучали песни и инструментальные произведения Полины Ивановой.

Настоящая музыка не уходит вместе с человеком. Она остаётся в учениках, исполнителях и слушателях. В этом году, когда Полине Ивановой исполнилось бы 75 лет, ее произведения звучат вновь.

Когда то маленькая девочка из Нюрбы услышала внутри себя целую музыкальную вселенную. Она сумела передать ее другим.

Фото предоставлены Союзом композиторов Якутии